Presence es una intensa película de terror psicológico y sobrenatural que sigue a Rebekah y su familia tras mudarse a una enigmática mansión. Lo que parecía un nuevo comienzo se convierte en una pesadilla cuando son acosados por fuerzas oscuras que desafían su cordura y amenazan con destruirlos. A medida que los sucesos paranormales aumentan, la familia debe enfrentar el misterio oculto en su nuevo hogar y luchar no solo contra las presencias malignas, sino también contra el colapso de sus vínculos. La línea entre la realidad y lo imaginario se difumina, llevando al espectador a un inquietante viaje emocional lleno de intriga y horror.

La película número 40 de Clint Eastwood marca el final de una carrera directiva extraordinaria. Este maestro del cine concluye décadas de trabajo incansable con un proyecto que promete ser un broche de oro, recibido con la misma ilusión y expectación que sus obras anteriores, consolidando así su legado en la historia del cine. En este contexto, Justin Kemp, el protagonista de un thriller judicial, se convierte en el centro de atención al enfrentarse a un dilema moral como miembro del jurado en un juicio por asesinato de alto perfil. A medida que avanza el proceso, Justin se ve tentado a utilizar su influencia para determinar el veredicto, lo que podría tener consecuencias decisivas para el futuro del acusado. La película tendrá su preestreno en el AFI Film Festival en octubre de 2024, antes de su estreno en cines en España el 31 de octubre y en Estados Unidos el 1 de noviembre.

"La Sustancia" (2024) "Demi Moore empapada en un rojo baño de ciencia ficción y terror que mezcla body horror con comedia negra. La historia se centra en un innovador producto que promete transformar a las personas en versiones mejoradas de sí mismas: más jóvenes, más bellas y más perfectas, a través de un proceso basado en la división celular. Lo que comienza como un sueño de perfección física se convierte en una pesadilla grotesca cuando la sustancia desencadena consecuencias inesperadas, deformando la identidad y la realidad de quienes la usan.
A medida que los personajes enfrentan la distorsión de sus cuerpos y mentes, la película plantea preguntas inquietantes sobre el deseo de perfección, la obsesión con la juventud y los peligros de alterar la naturaleza humana. A través de una narrativa brutal y salvaje, la película ofrece una crítica incisiva, irreverente y feminista sobre la autopercepción y los extremos de la vanidad.
La obra ha sido celebrada por su audacia en festivales internacionales, destacándose por su enfoque visceral y su estilo provocador, que recuerda al cine más radical y transgresor.

Ciencia ficción. Acción. Terror | Aventura espacial. Extraterrestres Alien: Romulus es una nueva entrega de la saga Alien. En un futuro distante, un grupo de colonos desesperados busca escapar de una colonia minera opresiva. Su única esperanza es una nave abandonada que parece ser la clave de su libertad, pero en su interior se enfrentan a una peligrosa amenaza alienígena ancestral que pone en riesgo sus vidas. Dirigida por Fede Álvarez, la película regresa a las raíces de terror y supervivencia que hicieron famosa a la franquicia, con un elenco renovado encabezado por Cailee Spaeny y David Jonsson. Esta entrega promete tensión y horror en el universo de Alien.

"Robot salvaje" sigue las aventuras de Roz, un robot que naufraga en una isla desierta. A lo largo de la película, Roz aprende a adaptarse a la vida salvaje, forjando lazos con los animales que habitan la isla y convirtiéndose en madre adoptiva de un ganso huérfano. La historia combina elementos de supervivencia y comunidad, con un mensaje positivo sobre la solidaridad ante las adversidades.
La película, preestrenada en el Festival de Toronto 2024, ha sido elogiada por su conmovedora narrativa y su impresionante animación, que destaca tanto visual como emocionalmente.

La secuela de "Gladiator", dirigida nuevamente por Ridley Scott, retoma la historia años después de la muerte de Máximo, centrándose en Lucio (Paul Mescal), quien ahora, convertido en adulto, debe enfrentar a los corruptos emperadores que dominan Roma. Impulsado por la pérdida y la injusticia, Lucio se ve obligado a luchar en el Coliseo, en busca de redimir el honor y devolver la gloria a su pueblo. Con promesas de espectaculares escenas de acción y un drama cargado de intriga política, las primeras reacciones apuntan a que "Gladiator 2" podría estar a la altura de su predecesora. Además, la actuación de Mescal ya está siendo considerada para grandes premios, como los Oscar.

El Jockey narra la historia de Remo Manfredini, un jockey cuya vida se desmorona tras un grave accidente. Atrapado en un peligroso mundo de apuestas clandestinas y huida, Remo debe enfrentarse a sus demonios internos y encontrar una nueva identidad para sobrevivir. Con impresionantes actuaciones y una trama cargada de tensión, la película ofrece una reflexión sobre la redención y el destino en medio de una atmósfera oscura y envolvente.

Memoir of a Snail es una película de animación en stop-motion ambientada en Australia en los años 70. La historia sigue a Grace, una niña solitaria que, tras la muerte de su padre y la separación de su hermano mellizo, entra en una espiral de tristeza. Su vida cambia al conocer a Pinky, una anciana excéntrica que le devuelve la esperanza y con quien forma una amistad transformadora. La película ha sido elogiada por su conmovedora narrativa y su detallado trabajo artesanal, ganando premios en varios festivales. Memoir of a Snail mezcla con maestría el humor y el drama, ofreciendo una historia entrañable sobre el valor de la amistad y la superación.

Blitz, dirigida por Steve McQueen, es un drama ambientado en el Londres de la Segunda Guerra Mundial. La historia sigue a George, un niño de nueve años que es evacuado al campo por su madre, Rita, para protegerlo de los bombardeos. A pesar de las precauciones, George decide regresar a casa, emprendiendo un arriesgado viaje en medio del conflicto, mientras Rita lo busca con desesperación. Estrenada en el Festival de Londres 2024, Blitz ha sido recibida con elogios por su fuerza emocional y su poderosa narrativa visual, destacándose como una de las grandes películas de guerra. Aunque algunos críticos cuestionan la falta de sutileza en el drama, la mayoría coincide en que McQueen aporta una visión única y conmovedora de este periodo histórico. Su estreno en Apple TV+ está programado para el 22 de noviembre.

"Canina (Nightbitch)" es una película que narra la historia de una mujer que, abrumada por las exigencias de la maternidad, comienza a experimentar una transformación surrealista. A medida que se adapta a su nuevo papel como ama de casa, su cuerpo y mente sufren cambios que la llevan a conectar con instintos animales, especialmente los de los perros. Este proceso desencadena un intenso viaje psicológico en el que cuestiona su propia identidad y la frontera entre lo humano y lo animal.
Ambientada en un entorno perturbador, la película ofrece una crítica incisiva a las expectativas sociales que enfrentan las mujeres y las presiones de la maternidad moderna. Con una perspectiva feminista, "Canina" explora temas de identidad, libertad y el desafío de equilibrar los deseos personales con las responsabilidades familiares.

Paula Ortiz nos sumerge en un universo oscuro y fascinante con La virgen roja. Este intenso drama psicológico, basado en hechos reales, explora los límites de la obsesión materna y la búsqueda de la identidad. Najwa Nimri ofrece una interpretación magistral como Aurora, una mujer radicalizada que ve a su hija como una obra de arte. Alba Planas, por su parte, encarna a Hildegart con una sensibilidad y fuerza impresionantes. La película destaca por su cuidada dirección y su atmósfera opresiva, que nos mantiene en vilo hasta el desenlace final. Un imprescindible para los amantes del cine psicológico y de las historias reales llevadas a la gran pantalla.

Érase una vez es una emotiva película de animación donde el drama y el Nazismo están servidos, situada durante la II Guerra Mundial, que sigue a un pobre leñador y su esposa, cuyas vidas cambian radicalmente cuando encuentran a una niña lanzada desde un tren que atraviesa el bosque. "La más preciada de las cargas", como la llaman, influirá en todos aquellos que se crucen en su camino, mostrando tanto la bondad como la crueldad de las personas. Con nominaciones en Cannes y Annecy, la película destaca por su forma delicada de explorar lo más sombrío de la guerra, ofreciendo un relato profundo, conmovedor y lleno de humanidad.

La expectativa por el remake de Nosferatu de Robert Eggers ha crecido tras su éxito con La bruja (2015). La película original de F.W. Murnau, estrenada en 1922, es un hito del cine de terror y del expresionismo alemán, a pesar de las demandas que intentaron destruirla. La visión de Eggers, conocida por su atmósfera inquietante, es ideal para revivir la esencia oscura del vampiro. A lo largo de los años, Nosferatu ha inspirado remakes, incluido el de Werner Herzog en 1979, pero su legado perdura. Un remake de Eggers podría ofrecer una nueva exploración de los horrores psicológicos que rodean al icónico Conde Orlok.

La habitación de al lado, primer filme en inglés de Pedro Almodóvar, se inspira en la novela Cuál es tu tormento de Sigrid Nunez. La trama sigue a Martha (Tilda Swinton), una reportera de guerra, y su hija, separadas por un conflicto no resuelto. Ingrid (Julianne Moore), amiga de Martha y novelista de autoficción, se encuentra atrapada entre el dolor de ambas. La película explora temas como la crueldad de la guerra, la amistad, la muerte y el deseo, presentando a las dos escritoras con perspectivas muy distintas sobre la realidad. Almodóvar reflexiona sobre la fragilidad humana y cómo las mujeres lidian con el dolor y la pérdida.

Thriller, Terror | Thriller psicológico, Asesinos en serie, Policíaco, Sobrenatural, Años 90, Cine independiente USA Lee Harker, una joven agente del FBI, es asignada a un caso sin resolver de un asesino en serie. A medida que profundiza en la investigación, empieza a descubrir pistas ocultas que revelan un inesperado vínculo personal con el criminal. Ahora, Harker debe actuar rápido para detener al asesino antes de que ataque de nuevo. Osgood Perkins crea un thriller de terror lleno de tensión, con una atmósfera inquietante y visualmente impecable. Nicolas Cage ofrece una actuación sobresaliente, pero la trama policial carece de fuerza, dejando que la ambigüedad estructural frene el potencial de una película que destaca por su tono sombrío y perturbador.

Los destellos, la tercera película de Pilar Palomero, es un conmovedor drama que gira en torno a Isabel, cuya tranquila vida se ve alterada cuando su hija Madalen le pide que cuide de su padre, Ramón, ahora enfermo. Tras más de una década sin contacto con él, Isabel revive antiguas heridas y emociones no resueltas. A pesar del distanciamiento, este reencuentro le permite enfrentarse al pasado y reevaluar su propia vida, encontrando una nueva perspectiva en medio del dolor. Elogiada por su sensibilidad y profundidad, la película destaca por sus interpretaciones, especialmente las de Patricia López Arnaiz y Antonio de la Torre. Palomero logra captar la belleza y la complejidad del duelo y las segundas oportunidades, ofreciendo una historia que toca al espectador de manera sutil pero poderosa. Los destellos se ha consolidado como una de las mejores películas del año, dejando una huella emocional duradera.

En un sofocante día de verano en Oslo, los muertos regresan inexplicablemente a la vida, sumiendo a tres familias en una confusión profunda cuando sus seres queridos fallecidos reaparecen. Esta película de terror sobrenatural se distingue por su enfoque realista y su ausencia de sustos o gore tradicional, centrándose más en el drama emocional y el impacto psicológico del regreso de los muertos. A medida que las familias lidian con el dilema de aferrarse a los zombies de sus seres queridos o protegerse de ellos, la historia explora de manera espeluznante pero conmovedora temas de duelo, culpa y conflictos internos. La película, nominada en Sundance y ganadora del Méliès d'or, es una cautivadora reflexión sobre cómo enfrentamos la pérdida y el arrepentimiento.